我的動物乾爹

人類的生存與今日的文明樣貌，長期仰賴著多樣物種所建構的生態資源卻常不自知。創作者以『人類對物種資源的運用與依賴』為主軸，借用傳統文化中多路神仙騎著各種神獸大顯神通的八仙彩元素，創作一組具有濃厚敘事感的拼貼故事掛軸。除以趣味的人與動物關係借喻自古以來生物資源對人們的重要性，並在材料上與臺灣非動物性皮料品牌「NUPELLE」合作，以素皮革的二次運用廢料製作，藉著低度污染的工作方式，與觀者一同探究人們與生物資源間趣味共處的可能性。

素皮革、木材

BALLBOSS

插畫家、劇場導演、跨界創作者。藉著對題材的嗅覺與獨特的敘事手法，曾以極具創見的展演策劃，兩度獲選文化部年度文創之星殊榮。並數度入選波隆納插畫展，更獲邀參與總統府常設展。目前以各種故事為產出，跨足視覺、表演藝術與跨領域策展等。

帶孩子一起認識幾種瀕危動植物。想想如何守護牠們？

創作者結合美術教學的經驗，以三原色作為瀕危動植物底圖，黑色污漬代表被破壞的痕跡。
藉由圖中小人的提問，讓小孩一邊尋找認識動物時，也能讓家長陪同思考消失的動物去哪了？怎麼守護牠們的未來？

壓克力顏料、色鉛、墨汁

許雅琪 Ｃ.H.I illustration 

作品類型以手繪、RISO印刷、ZINE與繪本。
常以鯨魚符號融入創作著自身生活，以圖像形式建立起另一個世界觀。

山海不留痕，自己的垃圾自己帶走，真的不難。

創作者在繽紛的生態色彩中，將人類的形體以白色來隱藏在山海裡，有著人類只是大自然中的一份子，而不是''主角''的寓意．而身上背負的巨大垃圾，則是希望大家在享受大自然的同時，也要共同保護環境，不留下痕跡。

電繪

木口子 LIN HSING PING

玩了8年設計，喝了1年咖啡，現職為自由插畫工作者，喜歡以故事入畫、藏線索，讓觀者投入獨有的自我情感反射。

歡迎都市裡的生態綠地，也支持保育復育行動！

創作者以類漫畫的方式，描述人類形塑未來的想像，也提醒我們在構築未來城市的同時，能夠不忘綠地的重要，保留擁有綠地的可能性。

電繪

GGDOG

一條愛畫圖的狗，現居台北。主要以插畫與漫畫工作維生。作品受漫畫風格影響，寫實但同時帶有個人有趣的觀點。

長期關注一個雨林環保組織，以實際捐款行動支持。

創作者透過具象易懂的構圖傳達，我們能一起決定未來的模樣！即便身處繁華城市，與雨林距離遙遠，但搶救亞馬遜，就等於改善生物多樣性、農業和人類健康，你我責無旁貸。運用網路科技，簡單的關注分享、實際捐款，都是表達支持以及參與的積極行動。

電繪

Thisis Yali

Thisis Yali 由插畫設計師陳亞立於2020成立的圖像工作室，現居在充滿植物的桃園工作室。

從2015年畢業於英國倫敦金斯頓大學後，致力於各種不同的視覺設計工作，提供客制插畫以及品牌設計服務給客戶，囊括藝文活動行銷、商業插畫、形象插畫識別等業務。

擁有多種風格遊走於幾何設計以及有機式手繪線條，並將日常觀察轉化在無限可能的插畫世界。

多種植蜜源植物，歡迎蜜蜂、蝴蝶、鳥兒的到來。

昆蟲是生態中不可或缺的小小搬運工，透過他們的傳播讓這片土地上能夠維持植物的生存並且維護生態的循環。讓我們一起來守護它們微小卻重要的存在。

電繪

夏仙Sammi

夏仙畢業於大葉大學視覺傳達設計系，擅長以粉彩在水砂紙上作畫且透過日常的觀察，將想法付諸於作品的表現裡，畫風瀰漫童趣，慵懶而鮮明。

別跟大魚搶食物！拒吃魩仔魚，留給海洋一線生機。

創作者在吃飯的場合中想到這畫面，如果人們過量捕撈海洋食物鏈中的魚苗，就會造成海洋生態的失衡，而當海洋的資源越來越稀缺，在餐桌上搶食一隻小小的魩仔魚的畫面就會真實上演。

電繪

Croter

Croter，設計師與插畫工作者，2004年開始投入獨立創作與設計，擅長使用多種插畫風格與設計結合，並且喜歡使用超現實變異的手法繪製插畫，融合神話故事與諷刺性的幽默，用天真爛漫的語氣緩緩傾訴人生與社會的現實。

親近大自然，珍惜你還能看得到螢火蟲的每一天。

創作者描繪的是自己的故鄉和居住地＿二水鄉。

「有一天發現一隻螢火蟲在我工作室外面的飛，因為已經很久沒有看到螢火蟲了，我反而嚇到了。但心裡卻非常開心，因為這代表環境是乾淨的、生態是健康的，希望我的故鄉可以永遠看得到螢火蟲！」

電繪

小高潮色計事務所

主理人色長，2018年從澳洲打工度假結束後，返鄉成立設計工作室，提供保證高潮的一條龍設計服務，也同時環島擺攤和參展，販售獨立製作的刊物和療慾身腥靈的腥品！
創作主題以旅行、動物環境議題、多元的愛為主，持續透過插畫去分享談性是很自然的事！

拒絕外來種！巴西龜、油桐花…帶來的危害你知道嗎？

創作者以輕柔的水彩渲染出如大山一樣的巴西龜，來表現外來種的強勢，而面對生物多樣性的減少，學習辨識外來種、不隨意飼養寵物與放生寵物，是我們可以為生物多樣性做到的事。

水彩、電繪

郭果子

一個熱愛觀察人類肢體語言的插畫家，認為人類在肢體上透露的訊息比語言精準的多。夢想擁有一座自己的花園，要種滿坑滿谷樹叢與樹木，要在裡面跳接觸即興，要在裡面與孩子們一起當探險家。畢業於劍橋藝術學院兒童繪本系，作品散見於雜誌與報紙。

不吃基因改造作物，尊重大自然給我們的規律。

創作者藉由強烈的視覺，將「基因改造作物」以具象化型態表現在化工儀器裡，玉米、大豆等作物，被人工介入後，改變了原始自然的外觀、生物原始養分、生長週期，物盡人擇下的基因改造物，即使鮮豔誘人，卻擾亂了生態平衡，失去大自然和諧的規律。

電繪

Lake Hu 胡韻葳

Lake Hu為接案平面設計師、插畫家。設計範疇包含主視覺、品牌識別、包裝、書籍等等，擅長在設計裡結合插畫，像是調和劑般，讓作品、生活都充滿手感與喜歡的溫度。

拒絕皮革、皮草、鳥羽…只支持有意識的真時尚。

人類披上漂亮的動物皮毛，戴上美麗的鳥羽耳飾，為了個人的喜好而剝奪動物的生命，好幾個世紀以來，我們不曾放下這樣野蠻的行為。
時尚不該成為動物生命的『剝奪者』，STOP WEARING FUR

電繪

角斯

現職插畫家，經營品牌「角斯角斯」，以出版、跨域合作、商品等方式，耕耘臺灣在地故事。創作中帶有傳說、神話、怪誕、奇想、妖怪、神明等元素。出版《台灣妖怪地誌》、《寶島搜神》，2022年以神怪繪本《牟吉》入選義大利波隆那拉加茲100 Amazing Books。